Texto: Natalia Remmer LA TEMPORADA DE ARTE DE DUBAI COMENZARÁ EL 14 DE MARZO Y DURARÁ HASTA EL 15 DE ABRIL. APOFEOSIS DE EVENTOS CULTURALES: LA MAYOR EN LA REGIÓN DE LA FERIA ART DUBAI. ESTE AÑO, SE REUNIRÁ CON LOS VISITANTES CON LOGROS DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE LOS ANTERIORES PAÍSES DEL SOTSLAGER.
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La octava edición de la Feria de Arte de Dubai reunirá 87 galerías de 36 países en un solo espacio. En total, se presentarán más de 500 obras de todo el mundo. En los pasillos del complejo Madinat Jumeirah, la exposición se dividirá en tres secciones principales: contemporánea, moderna y marcador. Algunos proyectos incluyen actuaciones de Art Dubai Projects, una exposición de los ganadores del Premio de Arte del Grupo Abraaj y el Global Art Forum.
Section Marker será una casa de té o salón de té eurasiático. Ella será la primera en centrarse en el arte de Asia Central y el Cáucaso. El curador es un grupo de artistas eslavos y tártaros que exploran las polémicas y las relaciones de Eurasia. Este grupo trabaja con cada sitio y sus artistas para presentar obras existentes y nuevas que se mostrarán en la exposición grupal utilizando un "modo de retrato" único, que incluye caras, lugares y grabados, desde pinturas de mediados del siglo XX hasta dibujos y esculturas contemporáneas. .
"Los eslavos y tártaros son iraníes Payam Sharifi, nacidos en Texas, la polaca Kasha Krzhak, la estadounidense Victoria Kamblin y el belga Boy Vereken. En sus obras, los artistas llaman la atención sobre la diferencia en la percepción de los contextos de Oriente y Occidente, al tiempo que revelan los problemas de las relaciones históricas entre los países de Eurasia". pasa mucho tiempo en Moscú, habla ruso con fluidez y también tiene un amor especial por los rascacielos de Stalin ", dijo el experto en arte Alexei Afanasyev.
En cinco puestos, puede escuchar historias detalladas sobre la fe, el idioma y los paisajes de Asia Central y el Cáucaso, y obtener respuestas a preguntas de interés. Y también para comprender cómo las diferentes naciones pudieron mantener sus ritos originales, asimilarse, pero no perder sus características nacionales. "La importancia del Cáucaso y Asia Central para el Medio Oriente y el mundo islámico en su conjunto, desde el proceso de convertirse en naciones hasta rituales religiosos sincréticos, no se puede sobreestimar", dicen los eslavos y los tártaros. "Nos complace poder contar una historia completamente diferente de estas regiones, la historia de la tolerancia , a través de plataformas visuales colaborativas ".
Por primera vez, la sección de Marcadores incluirá un programa educativo ampliado en el que había un lugar para un puesto de investigación, debates diarios y visitas turísticas de la exposición con curadores y artistas. El socio educativo de la sección Marker es la Caspian Arts Foundation. "Hoy, en su cuarto año de funcionamiento, Marker se ha convertido en una sección extraordinaria y dinámica en el marco de nuestra feria de arte, que tiene sus propias características y un propósito especial", dice Antonia Kerver, directora de la feria de Arte Dubai.
2014 también marcará el comienzo de una colaboración entre Marker y la reconocida editorial parisina Onestar Press, que publica libros sobre artistas. Este año, Onestar publicará un libro sobre principiantes y artistas famosos de Asia Central y el Cáucaso, invitado por eslavos y tártaros. Entre ellos están Reza Khazar, Taus Makhacheva y Armen Eloyan.
Art Marker 2014
Section Marker 2014 incluye cinco stands de exposición con exposiciones, donde estarán representadas las siguientes organizaciones.
ArtEast (Bishkek, Kirguistán) es una organización no gubernamental que apoya el desarrollo del arte contemporáneo y la comunidad creativa en Kirguistán, fundada en 2002 por los artistas Gulnara Kasmalieva y Muratbek Dzhumaliev. También dirigen la Escuela de Arte Contemporáneo ArtEast y curan las famosas exposiciones internacionales de arte contemporáneo en Bishkek.
Asia Art + (Almaty, Kazajstán) es una fundación fundada en 1996 y que lidera proyectos en Kirguistán, Uzbekistán, Tayikistán y Turkmenistán. Asia Art + Public Foundation apoya el arte contemporáneo en Kazajstán y los países de Asia Central, promoviéndolo en todo el mundo. La Fundación Asia Art + participó en el proyecto de reorientación en 2002 en la Galería ACC, Weimar, Alemania, y formó parte del Pabellón de Asia Central en la 52 Bienal de Venecia en 2007 y la Bienal en Estambul en 2005, y También muchas otras exposiciones.
La rama del norte del Cáucaso del Centro Estatal de Arte Contemporáneo (Vladikavkaz, Rusia), abrió sus puertas en 2010 y es la única institución estatal en la región del Cáucaso del Norte que trabaja en el espacio de la cultura moderna. La rama del Cáucaso del Norte de la NCCA trabaja con artistas como Khazar Gasiev, Yuri Abisalov, Ruslan Tsrimov, Stas Harin, Natalie Sokolova, Aslan Gaisumov, Taus Makhacheva y Galina Konopatskaya.
El proyecto de ventana Popiashvili Gvaberidze (Tbilisi, Georgia) fue creado por Irena Popiashvili y Tamuna Gvaberidze. La galería es un sitio de arte innovador en Georgia, que muestra el trabajo de artistas georgianos e internacionales cuyo trabajo aún no es conocido por el público en general. The Window Project se lanzó el verano pasado e incluye obras de autores como Andro Eradze, Georgy Khaniashvili, Alfred Epitashvili, Uta Bekai y Levan Chelidze.
YARAT Contemporary Art Space (Bakú, Azerbaiyán), fundada en 2011 por Aida Makhmudova, es una plataforma de arte sin fines de lucro cuyo objetivo es promover y apoyar el arte contemporáneo en el país. YARAT está llamado a crear una plataforma tanto en Azerbaiyán como en el extranjero para artistas conocidos y aspirantes a través de la organización de exposiciones, eventos culturales y programas educativos.
Sobre el tiempo perdido
Este año, el Foro de Arte en la Feria de Arte de Dubai estará dedicado a los puntos de inflexión en la historia y los giros del destino que influenciaron su curso. El tema del foro es "Mientras tanto ... Historia". Durante las discusiones y clases magistrales, expertos del mundo del arte, la arquitectura, el cine, la literatura, el teatro y la historia discutirán las tendencias del orientalismo soviético, recordarán los mitos de la Guerra Fría, la industria de las perlas en la región del Golfo Pérsico y la generación de los años setenta.
Masha Kirasirova, profesora asistente en la Universidad de Nueva York en Abu Dhabi, recordará a los participantes del foro sobre el I Congreso de los Pueblos Orientales, inmerecidamente olvidado, que se celebró en Bakú del 1 al 8 de septiembre de 1920. Puede usarse para juzgar las políticas del joven estado soviético en el mundo islámico. Entonces, durante este congreso, se preparó el "Proyecto Sharia", que contenía 15 explicaciones de las disposiciones de la Sharia que son consistentes con la doctrina comunista. Utilizando la religión tradicional, los autores del documento intentaron legitimar al nuevo gobierno. Los "shariaistas soviéticos", que afirmaban que el comunismo y la sharia no se contradecían, fueron apoyados en 1921 por Joseph Stalin, quien era entonces el comisario del pueblo para las nacionalidades. Por cierto, en la URSS, a pesar del deseo de atestar, las autoridades ayudaron a organizar hajis y celebrar congresos de musulmanes. Sobre el factor islámico en la Rusia soviética, el sistema de controles y equilibrios y la asistencia a los pueblos fraternos se puede encontrar o preguntar durante el foro mundial de arte.
Lecciones de idiomas
Paralelamente a la exposición en la feria Art Dubai, los eslavos y tártaros presentarán una exposición individual en The Third Line Gallery en el área industrial de Al Quoz. Del 17 de marzo al 17 de abril, los artistas en el marco de la exposición "Literatura" considerarán el lenguaje como una fuente de emancipación política, metafísica e incluso sexual, ya sea el latín en la antigua Roma, la escritura árabe del califato o el cirílico de la Rusia ortodoxa. Y detrás de cada uno de ellos hay política, cultura e ideología.
La exposición "Literatura" canta un himno al lenguaje en una serie de esculturas, instalaciones y obras impresas. Las obras se realizaron en ruso, turco, georgiano, inglés y farsi. Las "cartas de amor" contarán sobre el problema del lenguaje, como lo vio el "trabajador poeta" Vladimir Mayakovsky. Los artistas de eslavos y tártaros se distinguen por el hecho de que les gusta combinar lo incompatible: Islam y comunismo, metafísica y humor, cultura pop y geopolítica.
Odisea extrema Cartier
La marca de alta joyería Cartier, un socio tradicional de la feria Art Dubai, junto con la fundación de arte contemporáneo del mismo nombre, presentará la creación del diseñador africano Bodis Isek Kingelez este año. Dos ciudades imaginarias en contraste con la belleza y las diferencias globales crean un equilibrio de opuestos al borde entre el sueño y la realidad. Fueron esos espacios imaginarios de chatarra, cartón y materiales frágiles los que se convirtieron en la inspiración para la nueva odisea de Cartier con una nueva geometría y simbolismo de la joyería.
